Desenhos preparatórios I

Ultimamente tenho feito minhas perspectivas através de um processo um pouco mais longo, mas que vem me proporcionando muito prazer e segurança na execução, principalmente das aquarelas.
Após a modelagem em Autocad (ou outro programa gráfico) eu imprimo a vista selecionada e faço dois estudos, sobre a mesma base.
Primeiro, realizo todos os possíveis e necessários ajustes no desenho. Incluo qualquer item que não foi contemplado na modelagem, principalmente a vegetação. Feito isso, eu faço um estudo de sombras, definindo qual o melhor lado para ter incidência de luz e por consequencia em que direção estarão as sombras. Isso pode ser feito preferencialmente seguindo o norte do projeto em questão. Infelizmente isso nem sempre é possível - para o caso de uma fachada principal estar voltada toda para o sul, por exemplo. Nesse caso vale a pena manipular a imagem, e escolher uma das faces para receber luz direta do sol. Seria, como dizem, uma licença poética, perfeitamente cabível em um desenho de apresentação artístico.
O segundo passo é fazer um rápido estudo tonal e de cores. Isso pode ser feito em cima da própria base.
Dependendo do caso, eu uso marcadores ou lápis de cores para esse estudo. A vantagem dos marcadores é a velocidade e por ele criar áreas chapadas, que facilitam a leitura. Já o lápis de cor permite manter o grafite por baixo, sem perdê-lo.
Depois desse estudo eu parto para o desenho final. Eu tenho descoberto muita coisa com esses estudos, como balancear ou repetir cores, avaliar o peso das áreas sombreadas, enriquecer a composição, etc. Eu crio um requadro para os trabalhos nessa fase também.
Assim eu parto para a artefinal sabendo o que vou fazer, até onde posso ir, e ainda tenho uma idéia melhor das áreas que exigirão mais atenção e concentração. É útil também para colocar as cores no papel já no peso certo - isso porque na aquarela não é muito legal ter muitas sobreposições. Antigamente, minhas aquarelas eram muito 'lavadas' justamente porque as começava leves demais - agora eu já dou o peso certo ou pelo menos bem próximo daquilo que pretendia.
Neste post sobre o trabalho da Copema, eu falei um pouco sobre isso, mostrando alguns desses croquis iniciais.
Bem, seguem dois exemplos que ilustram um pouco desse processo, para o trabalho da Cia Marítima (ver esse post).

 E aqui, uma fachada do arquiteto Marcos Tomanik. Neste caso, eu me preocupei principalmente em chegar na cor exata exigida pelo cliente (sempre anoto a combinação de cores) e estudar as sombras.

Para as aquarelas do Sketch!Jazz eu também fiz esses estudos...

E no caso das aquarelas do Sketch!Jazz incorporei alguns sketches feitos nas próprias sessões, como esse:

Mais um caso, mostrando o sketch feito no local, o estudo tonal e a artefinal (artefinal escreve-se tudo junto agora?)

É isso. Oportunamente criarei mais posts como esse, mostrando meu processo de trabalho.
Abraços!!

Revista Ilustrar II

Primeiríssimo post de 2012! E começando bem...
Pela segunda vez, tive o honroso privilégio de participar da Revista Ilustrar, publicada bimestralmente pelo ilustrador Ricardo Antunes. A primeira vez participei na seção Sketchbook, na 16º edição da revista. Veja o post sobre aquela publicação clicando aqui.
Agora, participo na seção "15 perguntas", onde abordei dois temas principais: meu próprio trabalho e o Urban Sketchers.
Para fazer o download basta visitar o site da Revista Ilustrar e clicar na aba 'download'.
Falei sobre minha metodologia de trabalho e sobre o mercado de ilustração arquitetônica, e como acabei 'optando' pela ilustração, deixando de lado o campo de projetos e obras.
Ainda nesta edição há  um interessante passo-a-passo com o próprio Ricardo Antunes (imagem da capa), e uma entrevista com o artista gráfico Michael Schwab, cujo trabalho eu não conhecia, mas que de cara gostei muito. Além disso, uma boa leitura na coluna do Renato Alarcão, sobre o bem mais precioso que possuimos: o Tempo.
Conto com sua leitura!

Workshop na Unifor!

Amigos, em Janeiro de 2012 estarei na Unifor, em Fortaleza, para a realização de mais um workshop. As inscrições estão abertas no site da universidade. Clique aqui, para ver mais informações e fazer sua inscrição online.
São apenas 20 vagas, sendo que 11 já estão preenchidas!
Compareça! Vamos desenhar juntos por 3 dias!
Qualquer dúvida me escreva.
Abraços!

Feliz Ano Novo!

O Cartão de Natal/Ano Novo desse ano foi fácil de conceber, e um pouco dificil de executar.
A viagem de Lisboa foi o ponto de partida. Minha mulher sugeriu mostrar a foto dos sketchbooks juntos...e logo me veio o 'slogan' COMPARTILHE SUAS PAIXÕES!
Desenhamos juntos, no dia 24 de julho, eu, Fabien Denoel, Gerard Michel, Nicolas Michel. Ainda estavam por lá, Antoine e Maria Michel e a simpática Irenka.
A Torre de Belém foi o tema em comum...cada uma a desenhou com suas particularidades, com seu próprio olhar...sentados na relva queimada e sob forte calor.

Em 2012, trabalhe, ganhe dinheiro, aumente seu patrimônio, compre suas coisas preferidas. Mas não deixe de experimentar aquilo que REALMENTE te dá prazer...pelo menos uma vez por semana, escute suas músicas preferidas, dance se tiver vontade, cante...saia com seus amigos, jante com seus familiares. Desenhe, pinte, borde, faça aquilo que você mais gosta!
Seja tolerante e respeite as pessoas que te amam.
Ilumine a sua vida, acendendo as luzes dos seus porões, vasculhando a sujeira que está por baixo das camadas amortecidas da existência. Só assim, você encontrará a paz que tanto quer.
Abrace as pessoas, reencontre o amor em seu coração. Só assim você será amado.
Perdoe, confie, peça.
Experimente.

COMPARTILHE!!

FELIZ ANO NOVO!!

2011 deixará saudades!

Este ano foi um ano especial para mim. Muito.

Foi um ano de grande crescimento profissional e pessoal.

Outro dia fiquei pensando que minha 1º turma começou em janeiro, DESTE ano!

Sabrina, Cláudio, Lorena e Valéria. Cada um com suas particularidades, foram muito importantes para mim. Foi por causa deles que nasceu em mim a confiança de que dar aulas era um caminho possível e enriquecedor.

Depois veio o convite da Stein+Luz para eu dar aulas no excelente espaço deles, e logo a 2º turma. Alexandre, Caio, Aline, Marcela, Hugo e Fabio estiveram lá comigo. Todos, inclusive eu, descobrindo coisas novas, dando risadas, e trabalhando intensamente...e logo minhas manhãs de sábado viraram sinônimo de alegria e prazer.

Em junho aconteceu a minha primeira exposição coletiva: Sketch!Jazz, a convite dos talentosos Fabio Corazza, Joel Lobo e Montalvo Machado. Um convite e tanto! Foi um espetáculo a vernissage!

Em julho, tive o privilégio de participar de um memorável e grandioso encontro de desenhistas: o simpósio de Urban Sketchers, em Lisboa! Conheci meus ídolos Gerard Michel, Luiz Ruiz, Frank Ching, e muitos outros. Fiz novos amigos, como o João Pinheiro, meu ‘chapa’ brasileiro, companhia de sketches e cervejinhas na Terrinha. Conheci tanta gente bacana lá!!! Fiz mais de 30 desenhos em uma semana, e venci o medo de viajar sozinho para o exterior. Foi inesquecível.

A essa altura do ano já tinha produzido bastante coisa para Roberto Loeb, Scopel, Luciana Teperman, Raquel Molica, Francini Pádua, Copema, Marcos Tomanik, etc...

Em agosto, peguei um dos melhores trabalhos da minha vida: as aquarelas da Cia Marítima, pela indicação do super educado e simpático Marcelo Rosembaun.

Que delicia foi fazer aquele trabalho! Só gente competente envolvida, um tema pra lá de agradável e uma técnica que tenho cada vez mais afinidade e devoção: aquarela.

A partir de outubro, comecei um daqueles grandes projetos com 15 perspectivas...3 meses de trabalho. Uma longa jornada, com muitas e muitas horas de trabalho.

Este ano um trabalho meu foi usado ilegalmente e, pouco tempo depois, usado legalmente. O mesmo!

Aquele do MASP...e por falar em MASP, vendi um outro original, feito naquele mesmo dia, em 2009.

O mês de outubro foi o mês dos workshops!

O Workshop de São Luis foi muito especial – aprendi tanto em tão pouco tempo. Conheci uma terra belíssima e gente contagiante.

O Workshop do Mackenzie foi muito intenso, com quase 50 estudantes curiosos em ver o que um ex-aluno tinha a dizer sobre desenho.

O Workshop da Unicsul foi também uma ótima experiência, com a ajuda essencial do Hugo.

No mês de outubro começamos a 3º turma...Luciana, Rodrigo, Vinicius, Lucas, Gustavo, Alexandre, e os incansáveis Hare, Antonio e Valéria, que madrugavam todos os sábados, vindos de longe.

Esse ano eu falei sobre desenho como nunca antes.

Aprendi como nunca antes.

Conheci pessoas interessantes! Fiz novos amigos.

E recebi um dos presentes mais doces de toda a minha vida.

O convite para o Leader Training...obrigado Camila, querida.

Uma jornada indescritível às infinitas camadas da minha alma. Lá, eu visitei o pior lado de mim, e conheci o melhor também. Eu mergulhei em um profundo buraco negro e sai de lá com o amor de Deus revestindo meu coração.

Se você acha o tom desse texto muito ‘emotivo’, tudo bem - ele é mesmo. Eu sou assim.

Se você se sentiu tocado de alguma forma, nada mais natural.

É Natal! É Ano Novo!

Sinta isso!

Em 2012, compartilhe!

Tenho produzido bastante nos últimos tempos...finalizei recentemente um conjunto de 15 perspectivas para um empreendimento em Uberaba, todas em aquarela, as quais postarei assim que permitido.
É claro, sempre que possível, eu faço meus desenhos por ai. Aqui vão os últimos:

Parque Buenos Aires - Higienopolis / São Paulo

Esse desenho começou despretensioso. Minha idéia inicial era apenas se ater às formas da vegetação e do edifício modernista ao fundo. Depois resolvi colorir algumas coisas com marcadores, usando uma paleta bem restrita. Usei marcadores AD. Não sei muito se gosto do resultado...talvez eu termine de colorir (sinto que falta alguma coisa). Foi feito na última aula desse ano, junto com os alunos Antonio Cesar, Lucas Valim, Vinicius Nakama e Gustavo Secco e foi um momento bem prazeroso. Bom papo e muitas risadas.

Alunos desenhando

Os desenhos acima foram feitos durante essa última aula...o pessoal super concentrado facilitou com poses demoradas! Exagerei propositalmente o tamanho dos pés do Antonio Cesar, pois estava muito perto dele, e era essa a impressão que eu tinha...ficou bem esquisito.

Happy sketching moments.

Essa página contém diversos desenhos, feitos durante um happy-hour e um almoço recentemente. A pequena casinha do canto foi feita para servir de aquecimento para o próximo desenho (abaixo).

Avenida Pompéia x Rua Cajaíba

Este último desenho foi feito ontem, em uma esquina da Avenida Pompéia. Dessa vez optei por uma técnica diferente, que nunca tinha tentado na rua: lápis de cor. Exatamente como eu pensava, foi demorado e trabalhoso, mas valeu o estudo. O desenho me parece suave, mas faltou mais tempo para buscar cores mais intensas. Gosto dessa esquina...a rua cai abruptamente do outro lado da avenida. Procurei mostrar essa realidade mostrando elementos cortados na paisagem, como as árvores. Bem, há alguns postes ali tb, mas não dá pra ve-los direito.
Enquanto faço esses desenhos sempre acontecem fatos curiosos...a cidade parece muito mais real e próxima.
O dono do restaurante do outro lado da rua veio bater papo comigo, além de dois simpáticos senhores. Uma batida de carros quase na minha frente, quase sem danos e com motoristas muito civilizados (mal os ouvi dialogar). Viaturas policiais que passavam às pressas. A sombra que recuava cada vez mais, me deixando exposto ao sol intenso das 12:00hs. O cheiro horroroso de fumaça de algum carro velho que passou era ainda pior que o cheiro de lixo vindo da lixeira atrás de mim (não percebi quando comecei o desenho, e senti muito).


O que você, caro leitor desse blog, acha das técnicas acima? Qual delas é que você mais se sente confortável? Qual delas mais utiliza?

Dê sua opinião.

Avenida Paulista 120 anos!

Já fiz tantos desenhos lá! Sozinho ou acompanhado, sempre foram ocasiões especiais: O Masp, a Casa das Rosas, a Fiesp, o Hospital Santa Catarina, o Conjunto Nacional...cada desenho carrega consigo um pequeno universo de sensações e histórias.
O desenho acima retrata uma das últimas residências que permanecem em pé...é o registro de um tempo que eu daria tudo para conhecer. Eu tenho um apego a esse passado que eu não vivi: do chão de terra, do chapéu, da luz a gás. Dos grandes casarões, da arquitetura elegante e vistosa.
Mas, meu caro, eu nasci no final do século XX! Passei tantas vezes de carro por ali, grudado no vidro olhando os prédios altos e pensando: um dia vou ser arquiteto!
Apesar de não projetar mais, a arquitetura fortaleceu meu gosto pelo desenho, e o desenho, o gosto pela cidade.
Minha pequena homenagem a essa que é a avenida mais paulista de todas.

Atualizando...

Faz uns dias que não movimento esse blog...
Aqui vão alguns sketches que eu fiz recentemente, no 1º Encontro Urban Sketchers em São Paulo, que aconteceu no último dia 15.
O dia estava péssimo, choveu o tempo todo, mas nós fomos à Estação da Luz e Pinacoteca para desenhar.
Com toda a chuva juntamos 15 pessoas! Foi muito bom desenhar na estação...lugar fantástico com uma beleza arquitetonica singular e louquinhos à espreita.
O primeiro desenho foi este:

Já na Pinacoteca, eu me dediquei a desenhar essa pirâmide espelhada que está cravada nas passarelas. Forcei um pouco a perspectiva para inclui-la por inteiro.

E ainda fiz este desenho com linhas mais apuradas:

Naquele final de semana eu ainda fiz este desenho, nas proximidades de casa:

Pequeno update do Curso:
Já temos 4 inscritos para a primeira turma de 2012!

Abraços

Novas Turmas do Curso - Janeiro de 2012!

É com muito prazer que estou lançando as novas turmas para o Curso de Valorização de Projetos.
O início das aulas será no dia 21 de janeiro de 2012, em duas opcões de horários: manhã e tarde (veja acima).
As aulas são ministradas na bem equipada Stein+Luz, que oferece diversos outros cursos. Veja o site deles. Além dos cursos, a Stein+Luz trabalha com ilustração arqutetônica, então o aluno estará imerso nesse universo do desenho.
Quem tiver interesse, por favor envie um e-mail para edubajzek@gmail.com
Se quiser conhecer o local das aulas, será bem recebido!

Universiades 2017 - Brasilia

Recentemente fiz um trabalho para o escritório Castro Mello Arquitetos, contemplando os espaços esportivos que irão atender o jogos "Universíades 2017". O projeto será implantado em Brasilia, e incluirá o Estádio Nacional, já em obras para a Copa de 2014.
A solicitação veio numa quinta-feira a noite...o prazo era apertadíssimo mas eu resolvi encarar. Foram 06 perspectivas em exatamente uma semana de trabalho. Um dos trabalhos mais puxados que eu já peguei.
Comecei criando modelos simples em 3D das diversas arenas esportivas: judô, tênis, ginástica, futebol de areia e volêi. Em cima desses modelos fiz alguns croquis para aprovar os ângulos com o cliente.
O próximo passo foi elaborar os desenhos, definindo melhor as estruturas, acrescentando detalhes como placares e equipamentos, e enfim, incluindo as pessoas.
Posto aqui os 06 desenhos:

Este último desenho foi usado em alguns eventos do Governo do Distrito Federal. Veja essa foto:

O logo da Universiade 2017 - Brasilia, eu criei para ilustrar melhor os desenhos...as estrelas são do logo da FISU, a federação dos Internacional University Sports.

A técnica empregada foi de marcadores, com pequenos ajustes em Photoshop. 
Esses e outros detalhes eu conto em uma das minhas aulas, do Curso de Valorização de Projetos.

Aula de perspectivas com 01 ponto de fuga.

No último sábado finalizamos a 2º parte da aula de perspectiva com 01 ponto de fuga, do Curso de Valorização Artística de Projetos (preciso de um apelido para esse curso...alguém tem alguma idéia pra me ajudar? rs).
Foi a primeira vez que fizemos colorida, a fachada da lojinha que eu criei para este exercicio. Até então vinhamos fazendo a mesma a grafite, como postado aqui.
Mesmo projeto, mesmo tema, mesmo ângulo e ainda resultados bem particulares e interessantes.
Ao final da aula eu propus o seguinte: os alunos deveriam fazer o mesmo desenho (feito em aproximadamente 6 horas), em apenas 30 minutos. A idéia foi concentrar toda a informação e técnica que eles aprenderam em apenas alguns minutos. Foi legar ver a concentração e a empolgação de todos - os marcadores permitem chegar a bons resultados em pouco tempo.
Mas me perguntaram antes:
"E porque não fazemos o croqui antes do desenho 'bem acabado'?"
A resposta foi "com que ferramentas você iam fazer o croqui? Agora vocês já sabem um pouco da técnica de marcador, estudaram sombras, perspectiva, composição e desenhos de vegetação".
É isso, minha idéia é trabalhar criando um bom alicerce, bem estruturado, para quando necessário poder condensar todo o conhecimento, por exemplo, em um croqui.
Infelizmente não estavam todos na última aula, mas posto aqui algumas fotos:

Todos juntos no final da aula para analise geral

Antonio Cesar e Alexandre Grazzini

Vinicius Kuboyama e Hare Lans

Valeria Scigliano e Luciana Olivieri

Luciana Olivieri e Gustavo Secco

Turma reunida (faltando 2 alunos)

Aula que vem faremos a mesma loja, mas em um esquina. Ou seja, com 02 pontos de fuga.
Novos desafios.

Perspectivas Arquitetônicas com 01 ponto de fuga

Recentemente tenho falado bastante de perspectiva com 01 ponto de fuga. Foi tema do workshop na Unicsul e da última aula do Curso de Valorização de Projetos.
Eu usava 01 ponto de fuga com frequencia, no início. Certamente porque era mais fácil a montagem (na época montava tudo 'na raça'). Bastava colocar uma parede em escala e puxar as profundidades.
Fiz há pouco uma seleção desses desenhos - todos antigos, sendo a maioria com mais de 10 anos.
É interessante notar como eles são mais 'duros'.
De qualquer forma, tenho utilizado 01 ponto de fuga como um exercício para relembrar alguns conceitos para quem já conhece o assunto, e introduzir outros para quem ainda não se aprofundou nas perspectiva lineares.
É ótimo para focar na questão da profundidade das formas...existe uma tendência forte em fazermos as formas muito mais profundas do que na verdade são.

Dos desenhos selecionados que eu falei acima, posto aqui 3 deles:

Anastassiadis Arquitetos - gosto desse pela composição e recortes feitos na moldura do desenho. Gosto também da maneira como eu resolvi as caixinhas de CD. As pessoas, por sua vez, estão bem feinhas (desenhava de memória).

Arquiteta Helena Viscome. O ponto de fuga bem deslocado do centro deixou o desenho menos duro. Lembro que a dificuldade desse desenho era representar a luz que a arquiteta havia colocado dentro das prateleiras dos livros...

Arquiteto Miguel Vigil. Um croquisão bem sucedido, na minha opinião, talvez pelo vermelho das pastilhas que ajudou bastante. Ficou legal, mesmo com o excesso de linhas brancas (eu usei e abusei desse recurso por um tempo).

Coloco aqui uma frase de Francis DK.Ching, que serve como encunciado para explicar como determinar profundidade na perspectiva, sem recorrer há montagens de perspectivas cônicas complexas (exatas):
“A medição da profundidade requer certo grau de julgamento baseado na observação e experimentação”.  
É dessa forma que trabalhamos no curso.